Un éxito nuestro taller de Escritura Creativa y Conocimiento Interior. Las plazas disponibles (diez), casi completadas. Los alumnos se divirtieron con las dinámicas propuestas, se emocionaron con sus propios escritos y los de sus compañeros, se sorprendieron con los textos que leímos y que animamos a comentar, compartieron vivencias, risas, historias con finales imposibles, versos poderosos y versos vueltos del revés, opiniones en torno a la escritura. Y a la vida. Jugaron con la música, con los recuerdos y con las palabras. Aprendieron algo nuevo, recordaron algo viejo y se fueron con ganas de escribir. Y nosotras aprendimos y nos divertimos casi lo mismo.
Gracias a nuestros alumnos del sábado y a los que han de venir. Y a todos por vuestro apoyo.
Información sobre la autora y sus obras y punto de encuentro para escritores vocacionales
martes, 10 de marzo de 2015
sábado, 21 de febrero de 2015
CURSO DE ESCRITURA CREATIVA Y CONOCIMIENTO INTERIOR
ESCRITURA CREATIVA
Y
CONOCIMIENTO INTERIOR
TALLER PRÁCTICO INTENSIVO
¿Sabes que la
escritura es una herramienta valiosa para conocerte a ti mism@, como el ser
único e importante que eres: Observar y reconducir tus emociones, encontrar
mayor armonía, mejorar la autoestima, expresar tu yo interior y tener una vida
más plena a través del gozo de la creación artística?
SÁBADO 7 DE MARZO DE 2015
OM-KUMARA, Cl Matadero, 2, Alcorcón
Impartido por PILAR ARRIBAS (psicóloga) y
LOREN FERNÁNDEZ (escritora)
Duración: 4 horas Aportación: 30 €
www.om-kumara.com tel. 914862529
domingo, 8 de febrero de 2015
MARÍA SOLIS MUNUERA: ´"´MORTIFERO, INGENUO Y TRANSPARENTE"
Hace unas semanas se presentó en el Café Comercial el poemario "Mortífero, ingenuo y transparente" (edicionese Vitrubio), de María Solís Munuera. Presentación que se volvió a repetir el pasado jueves en la Casa del Libro de Madrid, ante el enorme éxito y la afluencia de público del acto anterior.
¿Y qué tiene este conjunto de poemas que ha llamado tanto la atención, que ha provocado tantas reseñas entusiastas y minuciosas? Sin duda, la gran personalidad poética de la autora: lo que escribe María Solís, aunque tiene pinceladas y ecos de grandes poetas, sobre todo americanos (la autora, además de una amplia cultura e inteligencia lectora, lee y traduce en varios idiomas), es algo que tiene un tono, un enfoque, un uso de los detalles y de las palabras que solo escucharemos en los poemas de María Solís.
Por un lado, su forma de mirar lo cotidiano, de adentrarse en mundos como el de los ácaros o la procesionaria, de reinterpretar la caza del zorro o el uso maternal de la saliva, de detectar la atracción de la muerte en una inocente escena de playa.
Versos poderosos que van revelando su interior poco a poco, aderezados de humor y de espanto. Porque, en ocasiones, nos sorprende con imágenes siniestras, en las que el humor acentúa el horror (En el supermecado venden niñas / no más de cinco años, por favor)(El hombre que ha venido a salvarnos padece de anorexia); en otras, es un ironía casi tierna bajo el que se transparentan las sombras más tétricas (Ya es verano/porque ha caído un cuerpo en la piscina)(Mamá ha metido espejos en el pavo/Vomitaría, si estuviera vivo). La mirada lúcida sobre esa mezcla de miedo y amor, de asfixia y protección, que es la familia (-la madre, amor, higiene, catatonia-)(La precisión de la hora, del corte, del castigo a la hija,/a la pornografía de la masticación./La urbanidad, silencio/de tres) y la representación en toda su crudeza de la vida, en la que ni la ausencia de dolor (El doble del dentista me sonríe/dice que hay otra forma de cura: Sin dolor) ni la protección de la madre (Y las madres verdosas lo prohíben/pero el mar son espasmos de medusa) ni acatar las normas (Ha muerto una señora respetable./Austera, castellana,/los poros obstruidos de justicia) puede librarnos del veneno mortífero, ingenuo y transparente que flota en ese mar que es vivir, y en el que nos zambullimos con obstinación y entusiasmo, divertidos por lo mismo que de terrible tiene el juego.
La tierra se aburría, asexuada
por la esterilidad de los rastrillos verdes, de la pala y el cubo,
por la enfermedad del enanismo en unas manos
y una madre que las mantiene torpes con plástico y color.

Llegó la colonización de las medusas.
Contra ellas
navegan barcos rojos con las cruces,
desembarcan el cabezudo y el gigante.
Para un suficiente número de presas
no les bastan las redes, los cazamariposas,
necesitan
el volumen vacío del juguete.
Así el cubo, la pala y los rastrillos verdes
son hundidos
y emergen con veneno, la descarga, la baba,
la belleza.
Y los niños crecidos del invierno
aplauden
e imaginan la zambullida del marino
en el agua que hierve de urticaria
y a su vez desean sumergirse, buscar
al animal mortífero, ingenuo, transparente.
Y las madres verdosas lo prohíben.
Pero el mar son espasmos de medusa.
desnudo.
a
"El
trabajo te salvará la vida"
dicen el terapeuta, el padre y el amigo.
Un edificio enfermo será el héroe,
le estamos preparando un gran desfile.
La importancia económica del ácaro
es el gramo de piel perdido al día
por un humano adulto, amor de araña
que copula en el polvo y la moqueta.
Acolchonado interno, dermatófago,
el espíritu de equipo de los hombres
que levantan la empresa, el féretro o el Cristo:
ese rictus de silla giratoria.
Con su amianto presiona la vagina
la secretaria: así no nace nadie
y los fetos maduran, se convierten
en hombres, envejecen y mueren en el útero.
En los hoteles
ya no pueden abrirse las ventanas,
el aire respirado se recicla.
Libertad de vapores ergonómicos.
Antes hubo espíritus no estancos,
que dejaban impresa en las paredes
la humedad japonesa de la sangre:
la honorabilidad de la carótida
sesgada, los tres cortes del vientre.
Nunca morir de espaldas, nunca
sin atarse previamente las rodillas.
Son los emplastecidos por el blanco
industrial, ácaro del terciopelo
y de la sarna. Y qué hacer, si le dan
pistolines a un grupo de soldados
que no quiere morir. Correctamente.
Los ácaros son seres responsables.
Los soldados son seres responsables.
Viven, se reproducen y sonríen
como crecen las uñas de los muertos.
¿Y qué tiene este conjunto de poemas que ha llamado tanto la atención, que ha provocado tantas reseñas entusiastas y minuciosas? Sin duda, la gran personalidad poética de la autora: lo que escribe María Solís, aunque tiene pinceladas y ecos de grandes poetas, sobre todo americanos (la autora, además de una amplia cultura e inteligencia lectora, lee y traduce en varios idiomas), es algo que tiene un tono, un enfoque, un uso de los detalles y de las palabras que solo escucharemos en los poemas de María Solís.
Por un lado, su forma de mirar lo cotidiano, de adentrarse en mundos como el de los ácaros o la procesionaria, de reinterpretar la caza del zorro o el uso maternal de la saliva, de detectar la atracción de la muerte en una inocente escena de playa.
NIÑOS EN UNA PLAYA
La mer aux spasmes de méduse
(La mar, con sus espasmos de
medusa)
Saint-John Perse
por la esterilidad de los rastrillos verdes, de la pala y el cubo,
por la enfermedad del enanismo en unas manos
y una madre que las mantiene torpes con plástico y color.
Llegó la colonización de las medusas.
Contra ellas
navegan barcos rojos con las cruces,
desembarcan el cabezudo y el gigante.
Para un suficiente número de presas
no les bastan las redes, los cazamariposas,
necesitan
el volumen vacío del juguete.
son hundidos
la belleza.
Y los niños crecidos del invierno
aplauden
e imaginan la zambullida del marino
en el agua que hierve de urticaria
y a su vez desean sumergirse, buscar
al animal mortífero, ingenuo, transparente.
Pero el mar son espasmos de medusa.
ESTALACTITA
desnudo.
Gotea la maldita ubicuidad y tú,
desnudo.
Dios tiene una erección
de displicencia.
Lanza el alma.
Gota a
EL ESPIRITU DE EMPRESA DE LOS ACAROS (KAROSHI)
dicen el terapeuta, el padre y el amigo.
Un edificio enfermo será el héroe,
le estamos preparando un gran desfile.
La importancia económica del ácaro
es el gramo de piel perdido al día
por un humano adulto, amor de araña
que copula en el polvo y la moqueta.
Acolchonado interno, dermatófago,
el espíritu de equipo de los hombres
que levantan la empresa, el féretro o el Cristo:
ese rictus de silla giratoria.
Con su amianto presiona la vagina
la secretaria: así no nace nadie
y los fetos maduran, se convierten
en hombres, envejecen y mueren en el útero.
En los hoteles
ya no pueden abrirse las ventanas,
el aire respirado se recicla.
Libertad de vapores ergonómicos.
Antes hubo espíritus no estancos,
que dejaban impresa en las paredes
la humedad japonesa de la sangre:
la honorabilidad de la carótida
sesgada, los tres cortes del vientre.
Nunca morir de espaldas, nunca
sin atarse previamente las rodillas.
Son los emplastecidos por el blanco
industrial, ácaro del terciopelo
y de la sarna. Y qué hacer, si le dan
pistolines a un grupo de soldados
que no quiere morir. Correctamente.
Los ácaros son seres responsables.
Los soldados son seres responsables.
Viven, se reproducen y sonríen
como crecen las uñas de los muertos.
viernes, 19 de diciembre de 2014
BELENES
El mazapán borroso entre
lágrimas y golpes en la mesa
El silencio como música
de fondo
de los villancicos que
escalan el patio
Espumillones
deshilachados que nunca se tiran
Gritos en la habitación
de matrimonio
y un poso de coraje al
fondo del papel pintado
Mi empeño de virgen y
de atea
por levantar un
nacimiento
En el lugar sagrado
caga un hombre en cuclillas,
la mula babea los
pañales de un dios
y al alba del día sexto
unos reyes persiguen
cometas y otros matan inocentes.
Qué terquedad divina me
obligó a respirar
y a salvarme
entre los fantasmas de
las navidades tristes
construyendo ciudades
de arcilla donde los niños cometen milagros.
sábado, 15 de noviembre de 2014
"LA PIEL ENCENDIDA" de Juan Besada
El pasado día 6 se presentó en Santiago de Compostela el nuevo poemario de Juan Besada, “La piel encendida”, editado por Cuadernos del Laberinto.
Después de la intensa voz social de su “Para no sufrir amnesia”, esa voz se vuelve ahora íntima, con la misma intensidad, capacidad de emocionar al lector y personalidad poética.
El poemario consta de 14 poemas y una
“addenda”, que son en realidad un único poema, un largo y detallado recorrido
por el cuerpo amado, paso a paso del nacimiento del deseo hasta su culminación,
momento a momento del encuentro entre dos pieles encendidas por ese deseo que
es como una madeja que se desovilla lentamente, sin prisas porque “hay mucho tiempo para ser feliz”. Cada
poema explora una faceta y va ensayando con distintas métricas para adaptarse a
lo que busca transmitir. La piel se convierte en un paisaje por el que no solo
caminamos, sino que podemos ver, oler y tocar.
![]() |
| Juan Besada y Manuel Quintans |
Maravillosa la capacidad de Juan Besada para
conseguir esto, y para hacerlo con ese equilibrio entre lo lírico y lo concreto
y para imaginar y transmitir tantas maneras de desovillar el deseo en “La piel
encendida”. Relatar el viaje a través de la pasión, con la meticulosidad de
quien intenta guardar lo efímero para que viva, al menos, en el recuerdo.
En palabras del propio poeta:
“Me encanta pensar en La piel
encendida como un viaje místico en el que el protagonista es el deseo
empeñándose en memorizar cada instante y cada elemento del paisaje que recorre
persiguiendo la fuente que lo alimenta. Y no es mi deseo particular este
protagonista, el mío personal y único, sino el que, por decirlo con palabras de Elena Orive en el
prólogo, “es el motor de casi todas las historias en Literatura, el motor de
nuestras vidas”.
Y aquí os dejo con una pequeña selección de
versos, para abrir boca…
I
Ovillo mi deseo
lo coloco en tu vientre
justo en ese lunar bajo el ombligo
y comienza la hora de la desdevana:
al principio con aparente pereza
pues se desovilla muy despacio el deseo
deslizándose por la piel
rozando apenas los contornos de tanta geografía
entre los árboles de la selva ignota
recorriendo los costados
dibujando la cintura
extendiéndose por el valle que descubre
para iniciar
ya descansado
la ascensión de la primera cumbre rosada
y busca el sendero
y se detiene
y se sienta
y mira
y quiere comerse todos los olores
y es entonces cuando juega el hilo a devanarse
de nuevo
y retrocede
teme no haber reparado lo bastante en algún matiz
del aire
en una vibración concreta del aire
que al tropezar con la piel
iba tejiendo una música
que antes no existía
y acerca el oído
y descansa de nuevo
hay mucho tiempo
para ser feliz
IV
Resbalando por la miel
encendida
de tu cuerpo
mi deseo se estremece
tiembla y se ovilla
quiere apretarse
para tomar impulso
respira
alcanza el hombro
se sienta
sabe esperar
siempre hay tiempo
observa los pormenores
para seguir añadiendo
elementos a su memoria
y otea
en el horizonte
la ceja
de donde viene
se desliza
retrocede
vuelve a esperar
no se decide
divisa el cuello
calcula la distancia
se voltea y atisba
en lontananza
el ojo de un poro abierto
del ojo asciende una duna
diminuta
y en la duna hay una garza
de plata
un su güello resplandece
cuando el otro es el que guiña
y se decide por fin
comienza a desovillarse
se desliza a ras de piel
llega hasta el ojo
alcanza el médano
husmea
trepa
y al coronar la duna
huele otro ojo
y desciende
y al llegar a la abertura
se detiene otra vez
para cubrirla despacio
con la yema de su dedo
y es entonces
cuando de duna en duna
comienza
esta danza suprema
de mi deseo en tu piel
VII
Para
poder guardar el claroscuro
adentro
del arcón de su memoria
el
que traza la luz con el follaje
de
la rama del tilo que da sombra
a
tu mano a tu brazo y a tu codo
mientras
la brisa esparce los aromas
y
recorre tu piel acariciándola
y
el abrazo del aire con las hojas
se
dispone en la entrada de su oído
mi
deseo se ovilla y es por eso
porque
quiere alcanzar tus humedales
sin dejar el
sendero en el olvido
viernes, 24 de octubre de 2014
ENTREVISTA EN RADIO NACIONAL, RADIO 5: CIENCIA Y POESIA
PROGRAMA 7
22 octubre 2014
Ciencia en poesía y Síndrome Wolf-Hirschhorn
Enlace de mi participación en el programa de Radio5 "Entre probetas", que dirige Jose Antonio López Guerrero. Mi intervención, del minuto 5 al 15, aproximadamente. Aunque seguro que el programa al completo os resultará interesante y ameno, como todo lo que hace este monstruo de la divulgación científica.
Un maridaje de ciencia y poesía, del que me ha encantado formar parte.
http://www.rtve.es/alacarta/audios/entre-probetas/entre-probetas-ciencia-poetica-sindrome-wolf-hirschhorn-22-10-14/2822655/
¿Relación imposible? Con dejo con citas de algunos escritores y científicos que tenían muy claro eos puntos de unión entre la poesía y la ciencia.
miércoles, 8 de octubre de 2014
VOCES DEL EXTREMO MADRID 2014
Emocionante y enriquecedor encuentro de poesía, poetas y público en torno a la poesía social, el que tuvo lugar este último fin de semana en Madrid. Un orgullo poder participar en él. Gracias a los organizadores por la invitación y por incluirme en el volumen antología editado por la editorial
Amargord.
El poema con el que participo, "Vienen sangrando", está hoy más que nunca de (triste) actualidad con el asunto del ébola. Creemos que podemos dar la espalda a esa parte del mundo que se desangra, como si las fronteras fuesen otra cosa que convencionalismos que intentan separar a una única Humanidad y como si su dolor no fuese a tocarnos nunca, a hacer tambalear nuestra comodidad, a manchar nuestro egoísmo, a herirnos también.
VIENEN SANGRANDO
Viajeros invisibles de la ciudad subterránea
Viene Jamal, con las prietas carnes de la liebre a quien
persiguen los galgos
a través del muro, a
través del Estrecho, a través de la miseria.
por los dientes de sus
dueños de alquilery el hígado roído por el hambre de su perpetuo amo.
Viene María Elena, vertiendo bajo su delantal de niña rota
babas de viejo, y fetos callados.
Viene Máximo, en los bolsillos su cartilla del desempleo,
entre los dedos seis lustros de callos,
haciendo equilibrios sobre los raíles mohosos de un tren de cercanías.
Viene mi tía Maribel con el vientre ajado
Viene el perro que fue abandonado
en cualquier gasolinera,
el viejo perdido en un supermercado,
una revolución olvidada en una cinta de cassette.
O un levísimo rechinar de dientes que nos salva los ojos girando
hacia el mar, hacia los golpes mecánicos del limpiaparabrisas, hacia el neón de los bares.
Pero ellos, invisibles aún, vienen sangrando.
Pasan por las avenidas y las iglesias, por los cines de estreno,
por las alfombras pálidas de los burdeles caros,
por los escaparates de las relojerías donde se vende el tiempo que no les pertenece.
dejando un reguero de sangre obstinado
sobre el que flotan el polen y los insectos.
y su sangre se irá esparciendo por los parques,
y correrá bajo las torres modernistas y los puentes romanos
y quemará las cosechas de trigo, las raíces de los rascacielos, el alma de las hormigas, la sombra de las catedrales.
Hasta que sepamos
que esa sangre es nuestra
sangre.
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